dev.ua продовжує цикл матеріалів про IT-професії. Сьогодні про професію Motion Designer розповідає Павло Римкевич із міжнародного холдингу TECHIIA.
Моушн дизайнер — людина, яка створює анімовану графіку. Часто їй подобаються одночасно математика та фотомистецтво. З одного боку, захоплена візуальними проявами навколишнього середовища, з іншого — налаштована на технічну роботу. Замість або на додачу до фотографії може бути любов до музики. Працювати з рухом як дизайнер означає транслювати сенси через анімацію. Медіум — будь-який: , телебачення, , , , зовнішні носії реклами, мепінг. Навіть неочевидне — зелений на аптеці, що алгоритмічно блимає.
Все, що бачить, глядач, є роботою моушен дизайнера. Анімація, переходи, накладання фонової музики та голосу.
Чим займається
Кар’єрна градація близька до градації програмістів — junior, middle, senior, артдиректор. Зарплата моушн дизайнера варіюється від $500 до $2000 та навіть більше.
Людина, яка визначила для себе професійний напрям, стикається рано чи пізно з вибором — чим конкретно вона хоче займатися. Це може бути фокусування на дженералізмі та допомозі в розробці айдентики, UI-анімації, презентаціях, оперативній графіці (підписувати події, героїв, графічно пояснювати інформацію сюжета передачі), бродкасті («одяг» передачі чи трансляції, заставки, перебивки, тощо), гіфках чи креативних відео для соцмереж, мепінгу чи персонажній анімації.
До моїх задач, окрім безпосередньої роботи з анімацією в After Effects чи Cinema 4D, входить написання сценаріїв, розкадровка, монтаж, робота з музикою, пошук референсів для нового проекту. Інший моушн дизайнер може відповідати за меншу ділянку роботи чи займатися геть іншим. Навіть , відволікати колег, щоб зняти короткі ролики, а потім інтегрувати в них анімацію. Або ж фотографувати зображення за скляним столом, а потім перетворювати їх на стоп-моушн відео.
Моушн дизайнер будує сцену, де одна репліка йде за іншою. Усі учасники історії ніколи не говорять одночасно. Дія йде за дією з переходами, яких вимагає драматургія. Все залежить від сенсів, які закладаємо. Результат узгоджується з музикою — анімацію треба вставити у правильне музичне «місце». Хоча інколи дизайнер отримує готовий трек, який треба просто накласти на відео.
Шоуріл TECHIIA design lab. Взаємодія моушн дизайнера та команди інших дизайнерів у роботі над фірмовим стилем та айдентикою.
Що треба знати
Спеціальність цікава і складна тим, що на старті треба мати багато різних знань. Із теоретичного — , розуміння композиції, кольору, натреноване око. Із практичного — Adobe After Effects, робота з різними форматами документів, розуміння принципів роботи камери та ритмів. Уміння працювати з графіками, таймінгами, ізінгами, ключами, тощо.
Ще треба бути трохи технарем-архіваріусом. Робота моушн дизайнера — як пілотування космічного корабля. Наявні тумблери треба підписати, прономерувати, вирахувати складні траєкторії, вчасно зрозуміти, що йде не так. Не можна допускати безладу. Так само й у нас — купа шарів, папок, підпапок, різних форматів.
Де навчитися
Проблема опанування професії в тому, що великого навчального закладу з логічною і послідовною програмою на всі випадки життя немає. Можна дивитися відео на YouTube чи міжнародних навчальних . Вони будуть присвячені якомусь одному аспекту — шейпова анімація в motion design, робота з графіками у Cinema 4D та їм подібні. Можна набратися точкових навичок, а потім прийти до школи дизайнерів за ширшим поглядом.
Мій шлях починався в КНУТКіТ імені І. К. Карпенка-Карого на акторському факультеті. Я захопився плівковою фотографією та допомагав колегам підфарбовувати й монтувати фільми. Згодом працював журналістом і підглядав за роботою режисерів монтажу, інколи просив дозволу потренуватися. Пізніше виконував замовлення типу підписати відео, вирізати когось із «зеленки», скласти відзняті кадри до ладу.
Навчатися на практиці — це найкращий варіант. Якщо ще не готові, то можна почати з українізованих джерел. Їх стає дедалі більше. 12 принципів анімації в перекладі мені вже . Потім — перейти до англомовних ресурсів. Мені подобаються уроки , , .
Із книжок із моушн дизайну раджу прочитати:
- «Мистецтво кольору» та «Мистецтво форми» Йоганнеса Іттена;
- «Illusion of life: Disney Animation» Френка Томаса та Оллі Джонсона,
- «Анімація. Посібник з виживання» Річарда Вільямса.
Окремо винесу «Workflow. Практичний посібник до творчого процесу» Дорна Маєра — вона про те, як творча людина може себе організувати, щоб видавати належний результат.
Motion design — це експерименти з інструментами і стилями, освоєння нових навичок та програм. Кіно, рекламна та IT індустрії, соцмережі, YouTube потребують креативних рішень, адже глядач швидко звикає та вимагає нових видовищ.
Айдентика креативної агенції sense it. Рухомі елементи створені моушн дизайнером
Джерело: .
